Desde aves hechas con fuego hasta hiper realismo hecho a lápiz. Conoce las mejores técnicas de pintura y dibujo realizadas por artistas contemporáneos.

El mundo, la perspectiva de las cosas, lo que nos rodea y; la sociedad en sí, ha cambiado. Del mismo modo, las expresiones artísticas han evolucionado. Y como sabemos, el arte es un reflejo del mundo en el que vivimos.

Hoy en día, en un mundo más comercial y estilizado es como, poco a poco, se han ido desarrollando las mejores técnicas de pintura y dibujo. Con las cuales se supo aprovechar los avances; sin dejar de lado, la esencia que todo artista debe tener.

Aquellos que se dedican al dibujo y a la pintura, hoy en día buscan plasmar obras más dinámicas y reales. Ya sea desde el movimiento de un modelo hasta una pintura súper realista.

Ahora el arte, se ha convertido en un medio; no sólo para dejar fluir la creatividad y talento, sino también para crear obras mucho más ‘íntimas’. Algunas técnicas van más allá de retratar una imagen, pues ahora también buscan plasmar hasta las más profundas emociones en una obra de arte.

Mientras que otros dibujantes trabajan en proyectos; ya sean formatos pequeños o grandes, de manera espontánea o controlada, en forma minuciosa o fluida, abstracta o figurativa. Ya no existe ‘una manera de hacer arte’, existen miles.

Ahora los artistas contemporáneos reflexionan sobre las características de la línea, pero también se sirven de ella para informar sobre el mundo y para inventarlo y/o reinventarlo, planteando el dibujo como espacio social y fantástico, tal como sucede con la pintura.

3 mejores técnicas de dibujo y pintura contemporáneas

Pintura

1. Palm Painting, increíble técnica con las manos 

El artista Russell Powell, crea increíbles obras de arte con sus manos más conocido como palm painting. Primero pinta un retrato realista en la palma de su mano, para después, estampar su mano sobre una superficie plana. Ya sea en papel, cartulina o inclusa en la pared. El acabado es realmente hermoso.

Desde cuerpos enteros, hasta fusiones entre personas, animales y paisajes. Todos hechos con las palmas de su mano.

2. Las Modelos en 3D una de las técnicas más buscadas para aprender

Esta técnica de modelos en 3d consiste en hacer lucir una escena en tres dimensiones, como si fuera una pintura sobre un lienzo. Es una de las mejores técnicas de pintura y dibujo realizadas por artistas contemporáneos.

Implica  gran cantidad de horas de trabajo del pintor y del modelo. La precursora de esta forma de arte es Alexa Meade, quien comenzó a desarrollar esta técnica en el año 2008.

3. Espatulado, la técnica que agrega las texturas visuales

Joshua Miels es uno de los artistas contemporáneos más famosos. Éste trabaja la técnica del espatulado. Pero jugando con las texturas visuales creada por las diferentes zonas iluminadas del rostro.

Primero realiza el dibujo del sujeto a pintar. Después, vectoriza la imagen en algún programa de edición como photoshop o illustrator. Ésto con el fin de usarlo como guía base para poder jugar con las tonalidades según las sombras e iluminaciones del rostro.

Luego, una vez impresa la imagen. Añade capas y capas de pintura. Una tras otra. Una vez que seca, comienza a realizar la técnica del espatulado. Un proceso largo pero que; sin duda alguna, vale la pena.