Los dibujantes se caracterizan por inspirar y transmitir sensaciones a través de sus obras, pero para inspirar también necesitan recibir una inspiración o algo que los guíe en el camino. El cual les diga que su obra va por buen proceso.

Ya que muchos de ellos son autodidactas y no han recibido ningún tipo de técnica o estilo, solo tienen su arte como principal herramienta.

Si tú eres uno de ellos, que a través de tus dibujos despiertas sensaciones, pero quieres perfeccionarte y saber alguna que otra técnica, tienes que seguir leyendo este artículo.

1. Bloque Creativo, de Danielle Krysa

El libro de Danielle recopila la historia de 50 artistas que cuentan cómo superaron el bloqueo creativo, que todo artista tiene, y volver a tener esa inspiración fresca y actual.

Está graficado con diversas imágenes, para darle un sentido más dinámico a tu lectura.

2. Arte y miedo, de David Bayles y Ted Orland

Arte y miedo es perfecto si eres uno de esos dibujantes introvertidos, que realizan grandes cosas, pero siempre cree que no es suficiente.

Aquí encontrarás la seguridad para dejar tus miedos atrás y que al terminar cada obra sepas que es perfecta e inigualable.

3. Arte/ Trabajo, de Heather Darcy

Cuando se comienza una carrera y ésta va dando frutos, se ve reflejado en cuanto la gente aprecia tu trabajo y quiere ayudarte a crecer.

Este libro te ayudó con todo lo que es contratos, documentación, galerías y ventas; todo para que sepas administrar y ganas lo justo por tu trabajo.

4. El arte de dibujar animales, de Ken Hultgren

Te guiará por toda la anatomía de los animales, para que los retrates tal cual y son todas sus partes.

Te enseñará a dibujar desde las orejas hasta las patas. Perfecto si eres un principiante, en cuanto a animales se refiere.

5. Dibujo figura, de Michael Hampton

Lo mejor para dibujar a personas a través de figuras. Te simplifica todo, haciendo que esta técnica (considerada sumamente difícil para muchos dibujantes) sea la más fácil del mundo.